Proyecto Tulia Final

Arranca-corazónes

 Descripción del proyecto

Serie de reproducciones del corazón humano en diversos materiales, éstos se caracterizan por erosionarse al tener contacto con un elemento como el agua, el fuego, etc. El proyecto utiliza la conjugación  del símbolo, el material y la erosión  como una metáfora del sentir.

Objetivos del proyecto 

-Traducir sensaciones y sentimientos por medio de las cualidades inherentes de un material, de su ciclo de uso y desgaste.

-Provocar en el espectador una participación con la obra y consigo mismo, a través del material, el símbolo y la interpretación.

-Mostrar la extensión de significado que parecen ocultos detrás del uso cotidiano de símbolos, objetos y materiales.

Experiencia vivencial

Los materiales y el uso sociocultural que se les otorga han sido para mí una vía de observación y reflexión cotidianas. Acercarme a ellos, cuestionar su origen y la función que se les asigna significa una forma de exploración y experimentación, que permiten un conocimiento interior, generando así una proceso creativo en torno a los ciclos, sus reacciones y transformaciones funcionales.

La elaboración y la innovación de ropa, muebles, objetos de uso cotidiano, materiales considerados como desechos, etc., han creado un espacio personal, donde el juego y la obsesión por conocerlos a detalle se entretejen para crear constelaciones entre el mundo interior y el exterior.

De la función y el movimiento de todas las cosas que nos rodean, y del sentido personal y colectivo que se les da, surge una cierta fascinación por presenciarlas, por participar de ellas y por tratar de recrear la experiencia interior que producen.

JUSTIFICACIÓN

La etapa formal del proyecto me proporciona la elaboración y conformación de herramientas para la codificación de un lenguaje propio.

El material constituye un medio, a través de él, se concibe una metáfora donde decanto en forma de un objeto/símbolo elegido, su interacción construye la idea/argumento.  

La utilización del material como metáfora integra el fondo y la forma en un mismo nivel de significado. El acto de generar experiencias sensoriales provenientes de un material específico, cuya desintegración es una cualidad dada del símbolo en cuestión.

La transformación, el carácter efímero de una pasión: la cera se convierte en metáfora de un corazón incendiado por la pasión que lo consume, y el pabilo en la médula interior que dirige la acción del fuego.  

Los elementos centrales de una instalación que demanda la interacción del espectador, desencadenando una asociación simbólica y cotidiana al mismo tiempo, y que genera a su vez una reflexión visual en él.  

El desarrollo de la pieza es esencialmente lúdico, por ser un método de producción permisivo que brinda resultados sensoriales inmediatos, Asimismo, la aplicación de un elemento primigenio (el fuego sobre la cera) tiene por objetivo despertar asociaciones dentro de lo humano, todavía en contacto con ciclos interiores de la personalidad, como el de producción- consumación-transformación, etc.

La experimentación con materiales y sus usos socioculturales revela fijaciones, asociaciones y significados que dichos usos disimulan bajo lo trivial y cotidiano. Al manipular su uso y desgaste, sus reacciones, al exponerlos a agentes que los deconstruyen, o que simplemente los derriten, se hará evidente cierta poética de lo efímero, como la erosión de las cosas por el contacto al que se destinan.

Fundamentación

Juego de metáforas y poética del fuego (el fuego como símbolo de la imaginación, del mundo interior y de la alquimia), en La llama de una vela y El psicoanálisis del fuego de Gaston Bachelard.

Sobre el deseo y sus atavismos, en El erotismo de Georges Bataille.

Acerca del fondo y la forma en la actividad nerviosa de los sentimientos en Memorias de un enfermo de nervios, de Daniel Paul Schereber.

Sobre el corazón como símbolo y su interpretación sociocultural, en Historia Universal del corazón, de Richard Lewinshon.

En torno a la atracción por los detalles, la desnudez emocional y la vulnerabilidad como fuerza en Diario de un seductor, de Soren Kierkegaard.

Acerca del fondo y la forma como un mismo nivel de representación, en El crimen perfecto de Jean Baudrillard.

Sobre la permanencia de lo efímero y la imposibilidad de la repetición (el corazón es órgano amoroso de la repetición), en Diferencia y repetición de Gilles Deleuze