Metodologías

Aquí son subidas, con vuestra venia, lluvias de ideas referente a estrategias para conceptualizar. Por favor ayúdenme con comentarios para llevar esto hacia un sistema coherente y aplicable = agradeceré vuestro apoyo a sistematizarlo en cierta medida.

Preguntas para la auto-detección de discurso

Preguntas principales en clase.

Recorrido de auto-preguntas:

1.     Linea de tiempo: a un lado la descripción técnica formal (y como se ve)  de la obra realizada, actual y pendiente, al otro lado lo que se quiso decir = denominadores comunes de motivos, materiales, medios, del otro, denominadores comunes en lo que se quiere decir.

2.     Ejercicios sobre el método de trabajo: revisar el método para identificar la manera como se hace y los temas de interés, tratando de ir de lo particular a lo general.

·      Revisar la manera de trabajar para investigar e identificar el método y el tema de interés

·      Ir de lo general de lo particular

·      Identificar los denominadores o él denominador común en los intereses y ver de qué manera se retro-alimentan y cómo se fundamentan

3.     Ejercicios y preguntas detonantes para la producción artística

·      ¿Cuál es mi motivo en la vida?

·      ¿Cuál es el lugar prometido?

·      ¿Qué imagen o imágenes son relevantes o significantes en mi vida?

·      ¿Cuáles son las razones por la cual me son relevantes esas imágenes?

4.     Ejercicios de análisis en el quehacer artístico

·      Lluvia de ideas = identifica campos y temas de interés

·      Identificar denominadores comunes en ambos lados de las lineas de tiempo que describen la obra = identifica las relaciones entre obras

·      Identificar relaciones entre los denominadores comunes = cómo se sostienen y se argumentan unas a otras

·      Referentes artísticos = identifica bibliografía, lineas de investigación

·      Intereses personales = identifica campos de acción

·      ¿De qué se trata mi trabajo? = identifica mi tema, proceso, y modos de hacer mi narrativa

·      ¿Cómo lo hago? = Identifica mis temas, mi proceso creativo y la importancia de los materiales, el tipo de obra.

·      ¿Qué quiero decir? = identifica el contenido, lo que pienso, mi interpretación subjetiva del mundo

·      ¿Por qué quiero decir eso? = identifica saber por qué es importante lo que hago y su pertinencia contextual

·      Síntesis de lo anterior, statement = identifica la manera en la que hago arte

(ir de lo general a lo particular)

5.     Preguntas sobre el trabajo artístico

·      ¿Qué quiero hacer?

·      ¿Cuál es el tema de mi trabajo?

·      ¿De qué manera lo voy a hacer? = método de trabajo

·      ¿Qué quiero decir con eso?

·      ¿Por qué?

·      ¿Cuáles son mis intereses y de qué manera se relacionan? = método de trabajo

·      ¿Qué quiero lograr en mi público?

·      ¿Qué quiero compartirle al espectador?

·      ¿Qué quiero lograr con mi trabajo?

·      ¿Dónde, cómo y qué voy a hacer?  = método de trabajo

·      ¿Por qué me interesa ese tema de trabajo?

·      ¿Cómo surge mi interés?

·      ¿Cuál es mi método de trabajo? = método de trabajo

·      ¿Cuáles son los elementos de mis intereses?

·      ¿Qué falta en la mapa?

·      ¿A qué me lleva la reflexión de mi trabajo?

·      ¿Cuál es la linea de investigación? = método de trabajo

·      ¿Cuáles son mis referentes artísticos?

·      ¿Cuál es mi método de investigación?

Análisis de preguntas

De que se trata mi trabajo? Que quiero hacer? = identifica mi tema, su importancia, mi narrativa y proceso creativo

Motivos de representación en mi trabajo artístico: materiales = identifica lo que me gusta, lo que escojo para jugar al arte

Temas de mi trabajo artístico: la síntesis y relación entre intereses, de que trata mi trabajo y que quiero decir con el.

Por qué quiero decir esas cosas con mi trabajo? = identifica saber lo que pienso, mi interpretación subjetiva del mundo, el contenido de la obra, lo que no se ve a simple vista, lo que quiero compartir al público, y porqué es importante.

Relación de mis motivos de representación ( = los elementos que escojo para jugar al arte) con los medios plásticos y técnicos ( = materiales, técnicas, tipo de producción artística)

Propuesta estética: como luce mi trabajo = con mis medios y motivos identifico de que manera los utilizo, los relaciono, qué importancia tienen los materiales específicos y qué tipos de estética artística influye en mi trabajo. Detectar elementos estéticos, materiales

Intereses personales, influencias, referencias, bibliografía, etc. = identifican mis lineas de investigación y de acción en mi trabajo.

Pasos siguientes:

·      Sistematizar estrategias para administrar el producto de las preguntas, o sea de la lista de respuestas, identificar denominadores comunes, términos englobantes.

·      Síntesis de las respuestas para escribir statement

Esta recopilación y sistematización de las preguntas fue realizada por Fermín Díaz. 

Herramientas recomendadas para trabajar mapas mentales

- Freeplane = Mapas jerárquicos fáciles y rápidos. http://freeplane.sourceforge.net
- VUE = Mapas complejos de interrelaciones, capas, secuencialidad. http://vue.tccs.tufts.edu
- Docear = Suite para integrar lecturas en PDF a Freeplane, incluye administración bibliográfica de las notas. http://www.docear.org
- LaTeX = Plataforma de preparación de documentos, automatiza procesos de edición con altísima calidad tipográfica, etc. http://www.latex-project.org

Enmarcar cuestionando las preguntas

(Lluvia de ideas producida por la pregunta qué es y de qué sirve enmarcar)

¿Para qué? Para entenderlas. No para responderlas

Si vamos a poner la mano mil veces nuevamente en el fuego (como probablemente único animal que se quema más de una vez en la misma brasa),  mejor es que lo hagamos cada vez en plena consciencia del porqué. Si no, las cosas, y nuestros actos, meramente nos suceden - y no los degustamos tanto.

¿De qué estoy hablando? Del enmarcarme, de hallar mis marcos. Del contexto que me abarca.

Tengo mis valores y creencias, mis intenciones, mis direcciones, mis gustos y preferencias, mis conocimientos. De dónde vienen? Si lo averiguo, o mejor dicho lo atisbo, me puedo entender y comprender mejor. Y encontrar maneras más fluidas de comunicar con los otros. 

Es obvio que mis conocimientos en gran parte tienen una historia anterior a mí. Pero lo mismo vale para mis gustos, de mis valores ni hablar. Una historia anterior, pero también, y aquí está lo interesante, paralela: en mis coetáneos. 

Así que preguntémonos de donde vienen mis gustos, más allá de mis experiencias concretas personales. Qué denominador común hay, si observo los gustos de los otros? Y - acá es cuando comenzamos a vernos desde afuera, del límite hacia dentro - : cuáles pueden ser sus causas? Cómo soy hijo de mi época? 

La estrategia no es remontar a qué me influyó, pues la perspectiva no es desde mi hacia lo que viene a influirme. Es en una egocentrismo de poca productividad en este momento (tampoco es útil pretender estar fuera o contracorriente a mi tiempo, a menos que el dar la contra sea estudiado como otra característica típica del contexto). La perspectiva adecuada para esto es ir hacia los otros, observar que nos influyó en conjunto (claro, cada uno a su manera, pero detectar lo común), y desde ahí, observar de dónde vino, cómo surge. En otras palabras: es ir a buscar, y darle la mano, al espíritu del tiempo. Desde ahí podré entender mejor qué temáticas me ocupan y preocupan, qué estilos me tiñen y porqué, el cómo surge mi lenguaje (combinación totalmente original por el qué y cómo combino), a qué me adscribo y de qué distancio, pero sobre todo los porqués. Es un paso más en el explorar cómo funciono - y su fascinación. 

El punto del marco, repito y concluyo, no es conocer mis preguntas, sino porqué me las hago, como herramienta para afirmar mi identidad en plena consciencia, cual hijo de mi tiempo: viejo y nuevo.

(Esbozo de herramienta para hallar y contextualizar temáticas y estrategias del propio proyecto artístico, o simplemente del “proyecto yo”.)

ALG

Esta cita es de un gran cineasta, y vale igual para una película que para una tesis.

"De la manera en que trabajo, intento determinar tan pronto como sea posible cuál es el tema de la película, qué idea central se expresa a través del argumento. Una vez que ya lo sé, una vez que me he imaginado un principio unificador, cualquier decisión que tome durante el rodaje se verá influida por ese principio y, por lo tanto, responderá a una cierta lógica. Y, en mi opinión, el éxito de la película depende de si las opciones que escoges en el rodaje, en tanto que director, se mantienen fieles a la idea original o no". Sydney Pollack, pg. 33, en Tirard, Laurent. Lecciones de cine. Barcelona, Paidós 2003.

Demuestra que, para articular un discurso, los criterios son parecidos - a pesar de que el medio mismo pueda variar. Si se ubica el tema central, se es consciente (de manera lógica y/o intuitiva) de aquello que constituye el perfil; ya sea de una obra o de un autor. Si no se pierde de vista este hilo negro lo demás va encajando.