Titulo: 'Tale of Tales'
Subtítulo: Endless stories about folklore and art.

Objetivos

- Relacionar el arte y las formas artisticas visuales con la literatura y mas específicamente con el folklore.

-Generar imágenes que contengan una ambiguedad tanto visual como tematica, relacionada a una serie de proyectos concluidos.

-Combinar los dos metodos de producción en los que he estado trabajando desde hace mucho tiempo: el dibujo digital y los recortes en papel de algodón.

-Experimentar con nuevas formas de montaje y exhibición que tengan mas relacion con la generacion de ambientes y piezas transitables.

-Concluir por medio de este proyecto una serie de piezas relacionadas al tema de la literatura en culturas de oriente y occidente.

Descripción

Desde hace varios años he estado haciendo una serie de proyectos que relacionan a la literatura y al folklore con el arte. Con esto quiero decir, que he estado basándome en leyendas, tradición oral, música, proverbios, creencias y cuentos de hadas que pertenecen a culturas tanto occidentales como orientales, para hacer ilustraciones y reinterpretaciones de las mismas por medio de dibujos digitales y mas recientemente de paisajes y escenas con recortes de papel. Con este proyecto quiero concluir la serie de piezas que comparten este mismo tema.

Lo que quiero hacer es una serie de dibujos y de recortes que ilustrarán una historia que no existe y que mas bien incorporará varios elementos de estas fuentes que he utilizado previamente. Es decir, por medio de personajes y sucesos que estarán tomados de distintas fuentes reintentaré una nueva historia que de cierta manera las agrupará a todas.

Lo que los espectadores podrán ver serán una serie de ilustraciones y a partir de ellas podrán inventar una historia propia que seguramente será muy diferente a la que yo he pensado. Es así, que funcionarán en conjunto como parte de una narrativa visual que solo dará pistas a cerca del desarrollo de la historia.

El proceso que tiene mi trabajo siempre comienza en el dibujo digital por medio de una tablilla de dibujo. Esto también funciona así con los recortes, que primero son dibujos en linea. Es por esta razón que la salida final del proyecto será no solo en impresiones de dibujo digital, sino también en el montaje de estos recortes, que están compuestos de varias capas de papel.

Las piezas que estén pensadas para imprimirse, se presentarán encuadernadas a manera de libros antiguos de cuentos para niños, pero que no contendrán suficiente información en los textos que las acompañen para entender la historia.

Por otra parte se presentarán los recortes, que no repetirán imágenes pero quizá si escenas importantes o simbólicas que contengan elementos reconocibles de las historias de las cuales provienen. Con ellos quisiera experimentar el montaje por medio de proyecciones luminosas con ayuda del sistema del retroproyector. Así, es posible generar al rededor de los libros una especie de ambiente que también tiene que ver con los teatros y juegos de sombras que son un modo de entretenimiento para niños.

Las imágenes tendrán una ambigüedad de sentido en cuanto a que:

Por un lado los espectadores las ubicarán contexto de imágenes para niños que además tendrán una estética relacionada al movimiento de 'Arts and Crafts' (que fue importante de 1890 a 1910) que está muy relacionado a autores como Ivan Bilibin, Walter Crane y Virginia Frances Sterret y a la edición de sus libros que se caracterizan por la presencia de ornamentos en las páginas y las letras capitulares, etc. Además las escenas serán muy dulces, con una gama cromática pastel y alta luminosidad.

Por otro lado las escenas que se ilustran siempre tendrán un componente sexual que se encuentra en el trasfondo de su apariencia física; los personajes serán muy andróginos y no será posible saber a qué género pertenecen mas que sabiendo de quién se trata. Las interacciones entre estos personajes contendrán una gran carga erótica y en ciertas partes perversa, siempre haciendo alusión a las historias de las que provienen, o a sus propias cosmogonías.

Justificación

Existen dos intereses principales que quisiera tratar en el desarrollo de este proyecto:

El primero se relaciona con la literatura:

Este interés surgió de los estudios que he realizado en Letras Clásicas, en donde comprendí que dentro de un solo texto pueden existir varias lecturas, de la misma forma que existen varias interpretaciones del mismo.

Cuando leemos la traducción de un texto, por ejemplo, es probable que estemos leyendo la reinterpretación de un original que ha cambiado de sentido y que es tendencioso dependiendo de las diferentes perspectivas de los traductores y transcriptores que se hayan encargado de plasmarlo y conservarlo a través de la historia.

Esto ha ocasionado que yo quiera elaborar mi propia interpretación de las historias que he estudiado, y transmitirla con los elementos que caracterizan mi trabajo, por medio de una narrativa visual.

Por otra parte, pienso que por medio del folklore, es decir las leyendas, música, historia oral, proverbios, creencias populares, cuentos de hadas, historias y todas las costumbres que forman parte de las tradiciones de una cultura, se eneran símbolos que permean a través del tiempo y que definen los valores que tienen las personas que pertenecen a determinados grupos sociales.

Estos símbolos me parecen sumamente interesantes y creo que en muchas ocasiones se encuentran ocultos, entre lineas, dentro del texto.

Esto es uno de mis mayores intereses; hablar de esta parte de las historias tradicionales dentro de las culturas de oriente y occidente que esta oculta, pero que a veces podemos descubrir de manera muy sutil al analizarlas.

He decidido que por medio de la representación de lo ambiguo en mi reinterpretación de los textos será posible transmitir esta idea de las lecturas múltiples que existen en las historias a las que haré referencia.

Por medio de la representación de personajes andróginos se formulará una dualidad entre sexos.

Además la insinuación de elementos sexuales dentro de un contexto infantil, dulzón, mostrará una doble lectura representada de manera a muy sutil en las imágenes y por medio de la contraposición de técnicas de dibujo digital con herramientas tradicionales de impresión y producción de los ambientes habrá una dualidad también en cuanto a salidas visuales.

El segundo tema se relaciona con la ilustración.

Se entiende que la ilustración funciona para generar una representación visual de un texto. Esto quiere decir, que en cierta forma solo lo acompaña o lo adorna, pero yo no creo eso. Yo pienso que hay artistas que han demostrado que la ilustración es igual de valiosa o mas que un texto y que por medio de una narrativa visual, es posible generar una historia.

Si estos textos que he estudiado, que pertenecen al folklore, provienen de la tradición oral, no es necesario que estén plasmados en letras para tener significado. Los símbolos que estas historias han creado a lo largo del tiempo serán reconocibles para ciertas personas al encontrarse inmersos en una historia contada de manera visual.

Es así, que los espectadores podrán elaborar sus propias reinterpretaciones a partir de las imágenes que propongo. Esto es importante porque la aproximación que yo quiero que los espectadores tengan es la de una interacción inmersiva, en la que sean transportados por medio de ciertos elementos visuales dentro de una narrativa que contiene, como mencioné anteriormente, una gran carga ambigua no solo formal, sino temática. Estarán involucrados de manera activa con la pieza porque será transitable y esto al incluir el desplazamiento físico cambiara su experiencia.

Las imágenes seguirán funcionando como ilustración pero de un texto inexistente, de manera que se volverán los elementos mas importantes para conocer y comprender el desarrollo lineal de la narración.