Aquí va el primer acercamiento, con varios errores y cosas no definitivas, pero bueno, se supone que de eso se trata. Dejo el link de mi blog también, por si quieren ver algunas piezas y que no sea todo en abstracto imaginario.

Título: Descomposiciones.

Subtítulo: Ilusiones y desilusiones de la sociedad contemporánea.

Objetivos: 

-Cuestionar el ideal de "progreso" manejado por los medios masivos de información, difusión, entretenimiento y educación.

-Cuestionar las nociones ético-morales de bien y mal, bello y feo generadas por los mismos medios masivos en el espectador.

-Generar fenómenos sensoriales varios hacia materiales u objetos que normalmente no los suscitarían, creando, de esta manera, una mayor sensibilización y una experiencia estética en el espectador.

-Invitar al espectador a la reflexión en base al funcionamiento y la estructura actual de nuestra sociedad y cómo los medios masivos pueden predefinir/controlar las opiniones de los individuos al respecto.

Descripción: 

El proyecto tiene un fuerte carácter procesual, dentro del cual surgen las salidas finales del mismo. Por esto, explicaré el proceso y cómo las piezas van surgiendo de esta manera.

La primera parte del proyecto es la acumulación y triturado de comida chatarra producida industrialmente en contenedores transparentes, de vidrio. Hago una selección de qué entra al contenedor y en qué orden en base a los colores y formas de la comida (que siempre es chatarra), buscando una especie de "composición pictórica" en los contenedores. 

De esta primera parte del proceso salen las primeras piezas objetuales, los contenedores (peceras) de comida chatarra que dejo a descomponer. Éstos se llaman  "Sociedades artificiales" (tentativo). Los próximos serán dos, uno de comida chatarra como los anteriores y otro con las envolturas y basura generada de todo lo que entró en el primero, siguiendo el mismo proceso de llenado. La idea es presentar los dos contenedores juntos para evidenciar el uso de productos chatarra de producción industrial/masiva, anteponiendo la "ficción" de las envolturas con la "realidad" de la comida en descomposición. Estas piezas objetuales buscan generar una metáfora entre la comida chatarra en descomposición con el estado de nuestra sociedad actual, ambas cubiertas por bonitas envolturas de medios masivos que apoyan un ideal de "progreso".

Tras esta primera fase, sigue el registrar la evolución del contenedor, es decir de la descomposición de la comida mediante fotografías. De éstas fotografías, tomadas en estudio y con debida iluminación, hago una selección y surgen las piezas fotográficas llamadas "Paisajes Descompuestos", las cuales son los registros de los contenedores potenciadas como fotografías de gran formato (1 x 1.5 m. aprox.) que pretenden emular paisajes pictóricos, engañando al espectador, que en un primer momento puede sentirse atraído por los colores y formas, hasta que se da cuenta de que hay moscas y gusanos en tan "bonito" paisaje. Esto como referencia a la manipulación de la realidad presentada por los medios masivos (publicidad, televisión, radio, cine, etc.), llevada a cabo con las mismas herramientas que yo uso para esto, es decir edición de imagen, selección de la misma, etc. Principalmente dirigidos  los medios publicitarios, en este caso.

A partir de esta segunda fase, uso las fotografías de "Paisajes Descompuestos" para inspirarme en sus formas y colores para hacer una interpretación pictórica de ésta descomposición, generando los que llamo "Paisajes Descompuestos" pictóricos, las cuales son pinturas expresionistas que pretenden un "paisaje pseudoabstracto" o un "expresionismo abstracto pseudopaisajístico", con una gran importancia en el aspecto matérico de la pintura para emular las texturas y sensaciones de las "Sociedades Artificiales" y los "Paisajes Descompuestos" (foto). En éstas pinturas, ésta parte "matérica" implica experimentación técnica de los materiales usados, además de la pintura y la forma en que ésta es aplicada y las posibilidades que aún tiene en esto como lenguaje artístico contemporáneo.

La salida objetual final para la exposición final tiene tres opciones: Los dos contenedores "Sociedades Artificiales", una fotografía de gran formato de "Paisajes Descompuestos" (foto) o una pintura de formato medio/grande (1.3 x 1.3 m. aprox.), con gran carga matérica y de exploración técnica y material para emular las texturas y sensaciones de "descomposición", además de los propios fenómenos sensoriales que la pintura aplicada de esta forma puede suscitar como "pintura en sí misma", sin la necesidad de representación fiel de algo, sino como cosa en sí, única y diferente. Una vez más, como una posición y creencia en que la pintura aún tiene nuevos lenguajes que aportar al arte contemporáneo. 

Ésta pintura está ya en proceso y es la pieza por la que más me inclino como salida final, porque principalmente pinto y porque es la fase última del proceso del proyecto, que además depende de los anteriores pasos y es una especie de síntesis pictórica de los mismos. Una posible salida, como un extra, sería un librito en que se registre este proceso, el cual puede acompañar al cuadro.